Congedo di Giosuè Carducci (introduzione e note di Massimo Capuozzo)

Congedo

Da Rime nuove[1] di Giosuè Carducci[2]

• Congedo è l'ultima poesia delle Rime nuove.
• Si divide in tre parti. Nella prima (str. 1-3) Carducci dice ciò che il poeta non è; nella seconda parte (str. 4-6) Carducci dice ciò che invece il poeta è; nella terza parte (str. 7-fine) Carducci enumera i motivi d'ispirazione del poeta-artiere, un miracolo, l'ispirazione, che soltanto Dio conosce.

 Il poeta, o vulgo sciocco,

un pitocco[3]
non è già[4], che a l'altrui mensa
via con lazzi[5] turpi e matti
porta i piatti
ed il pan ruba in dispensa.

E né meno è un perdigiorno
che va intorno
dando il capo ne' cantoni[6],
e co 'l naso sempre a l'aria
gli occhi svaria[7]
dietro gli angeli e i rondoni.

E né meno è un giardiniero
che il sentiero
de la vita co 'l letame
utilizza, e cavolfiori
pe' signori
e viole ha per le dame.

Il poeta è un grande artiere[8],
che al mestiere
fece i muscoli d'acciaio:
capo ha fier, collo robusto,
nudo il busto,
duro il braccio, e l'occhio gaio[9].

Non a pena l'augel pia[10]
e giulía[11]
ride l'alba a la collina,
ei co 'l mantice[12] ridesta
fiamma e festa
e lavor ne la fucina[13]:

E la fiamma guizza e brilla
e sfavilla
e rosseggia balda audace,
e poi sibila e poi rugge
e poi fugge[14]
scoppiettando da la brace.

Che sia ciò, non lo so io;
lo sa Dio
che sorride al grande artiero.

Ne le fiamme così ardenti
gli elementi
de l'amore e del pensiero

egli gitta, e le memorie
e le glorie
de' suoi padri e di sua gente.
Il passato e l'avvenire
a fluire[15]
va nel masso incandescente.

Ei l'afferra, e poi del maglio
co 'l travaglio
ei lo doma su l'incude.
Picchia e canta. Il sole ascende,
e risplende
su la fronte e l'opra rude.

Picchia. E per la libertade
ecco spade,
ecco scudi di fortezza:
ecco serti[16] di vittoria
per la gloria,
e diademi[17] a la bellezza.

Picchia. Ed ecco istoriati
a i penati[18]
tabernacoli ed al rito:
ecco tripodi ed altari[19],
ecco rari
fregi e vasi pe 'l convito[20].

Per sé il pover manuale
fa uno strale[21]
d'oro, e il[22] lancia contro 'l sole:
guarda come in alto ascenda[23]
e risplenda,
guarda e gode, e più non vuole.

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[1] Rime Nuove – Rime nuove è la più importante e significativa raccolta di Carducci.

Il libro, pubblicato nel 1887, comprende centocinque poesie, composte tra il 1861 e il 1887 e distribuite in nove libri ed in esso Carducci fissò un'immagine ideale di sé e della propria arte, offrendo con essa una compiuta sintesi poetica dalle origini giovanili fino agli esiti più maturi.

Tra i filoni tematici più importanti della raccolta, il primo è quello della poesia storica: in queste liriche, Carducci indossa i panni del poeta vate, maestro e guida della nazione, per riproporre episodi del Medioevo italiano – Il comune rustico, La leggenda di Teodorico, Su i campi di Marengo, Faida di comune. Le sue ricostruzioni storiche sono rigorose e riescono a penetrare e far rivivere lo spirito dei fati narrati. Talvolta la celebrazione investe la storia recente: è il caso dei dodici sonetti di Ca ira, dedicati alla vittoria dei francesi a Valmy nel 1792 contro gli austro prussiani.

Un secondo filone è quello intimistico e autobiografico, che si sviluppa tra memoria, natura e immaginazione poetica. A poesie di tipo nostalgico – Visione e Nostalgia – si accompagnano testi ambientati nella vita della campagna, con i suoi umili quadri di vita animale e vegetale – Il bove e San Martino.

L'ispirazione più sincera si rivela nei testi della trilogia maremmana – Traversando la Maremma toscana, Idillio maremmano, Davanti San Guido – e nelle due liriche ispirate alla morte del figlioletto Dante – Pianto antico e Funere mersit acerbo.

Altre liriche sono dedicate alla celebrazione della bellezza classica: è la linea che ispira le tre bellissime odi delle Primavere elleniche tra le più felici dell'intera produzione di Carducci.

Molte liriche delle Rime nuove nascono da un motivo comune: l'opposizione tra l'esaltazione della vita e il pensiero o sentimento della morte, della caducità e fragilità di ogni esistenza terrena. I due motivi sono complementari, poiché l'amore per ciò che vive rende più forte la coscienza dell'ineluttabilità della fine; in tal modo ogni gioia dell'ora presente è incrinata da note di dolore e da tristi presentimenti. È precisamente questa dialettica che ispira la parte più suggestiva della poesia carducciana.

[2] Giosuè Carducci – Figlio di un medico condotto affiliato alla carboneria, Carducci nacque a Valdicastello, Lucca, presso Pietrasanta nel 1835, trascorse l'infanzia in Versilia e in Maremma, il cui passaggio fece rivivere in tante sue poesie; adolescente si recò con la famiglia a Firenze e a Pisa, laureandosi in lettere con una tesi sulla poesia cavalleresca nel 1856.

Insegnò in un ginnasio, esperienza, questa, che sarebbe confluita nelle autobiografiche Risorse di San Miniato nel 1863.

Il suo interesse per la filosofia lo indusse a fondare, nel 1859, la rivista Il Poliziano, che tuttavia ebbe vita breve.

All’insegnamento, dal quale era stato sospeso per tre anni a causa delle sue idee filorepubblicane, tornò a dedicarsi tra il 1860 e il 1904, quando, su nomina del ministro Terenzio Mamiani, fu titolare della cattedra di letteratura italiana nell'Università di Bologna, cattedra che tenne fin quasi alla morte, facendo fiorire intorno a sé una «scuola» numerosa e seria. In politica combatté il papato e la monarchia, ma a questa si riavvicinò verso la fine degli anni ’70 e, in seguito, nominato senatore nel 1890, si schierò con il governo conservatore di Francesco Crispi.

Carducci morì a Bologna nel 1907.

La sua vasta produzione poetica costituisce le raccolte:

• Juvenilia (1850-1857) e Levia Gravia (1857-1870) esprimono le concezioni laiche e repubblicane di Carducci, e costituiscono un complesso apprendistato poetico, in cui egli sperimentò molte forme della tradizione lirica italiana.  
• Giambi ed epodi (1882), che comprendeva componimenti già pubblicati nella raccolta Poesie (1871), prevalsero i tomi polemici.
• Rime nuove (1861-1887) sono probabilmente la raccolta migliore, quella in cui Carducci seppe alternare con maggiore ricchezza l’ispirazione intima e privata alla poesia storica e politica. Questo doppio registro caratterizza anche, sia pure con minore felicità espressiva, l’ultima raccolta di versi, Rime e ritmi (1898).
• Odi barbare (1877-1893) cercano di riprodurre in versi italiani i metri della lirica greco-latina.
• Rime e ritmi (1898)
• Carducci fu anche autore di scritti in prosa di tono lirico-autobiografico e fu inoltre critico, orato­re, polemista.

Grande influenza ebbe il magistero carducciano nel campo della critica. Suoi allievi furono Giovanni Pascoli, Severino Ferrari, Renato Serra, Manara Valgimigli, e, se la sua lezione si iscrive entro i confini storici del positivismo, l’attenzione ai valori testuali evidente negli studi su Petrarca, Poliziano, Parino fa di Carducci un precursore della critica stilistica. Lo sterminato, vivace ed estroso epistolario, contribuì a rendere meno paludata la figura di un poeta stretto nella propria ufficialità.

[3] Pitocco: accattone.

[4] Già: davvero.

[5] Lazzi: buffonate

[6] dando … cantoni: sbattendo la testa contro le cantonate.

[7] Svaria: distrae.

[8] Artiere: artigiano.

[9] Nudo… gaio: notare i chiasmi

[10] Pia: dal verbo piare, lett. Pigolare, cinguettare.

[11] Giulìa: sta per giuliva e si concorda con l’alba

[12] Mantice: Apparecchio di forma varia mediante il quale si aspira aria in una sacca per poi soffiarla con forza, al fine di attivare la fiamma

[13] Fucina: officina

[14] E …. fugge: notare l’anafora

[15] Fluire: colare concordato con va quindi cola

[16] Serti: corone

[17] Diademi: corone

[18] La poesia che celebra la storia patria oggettivata negli altari dedicati al culto e ai penati

[19] La poesia celebrativa in genere i tripodi e gli altari vanno bene per ogni cerimonia

[20] La più raffinata celebrazione di eventi del presente [i vasi e gli ornamenti per il convito

[21] Strale: Freccia

[22] Il: poetico sta per lo pronome

[23] Ascenda: salga